
Aline Bartissol, pianiste, est directrice artistique des Moments Musicaux de La Baie du Mont St Michel depuis 7 ans. Par sa créativité, son talent son audace, sa générosité et sa persévérance, elle fait rayonner ce festival pour un public de tous âges, désormais conquis et qui ose s’aventurer dans les programmes aux multiples facettes qu’elle compose. Faire découvrir la musique au plus grand nombre, le défi est mené avec brio et conjugue excellence et accessibilité.
Autour d’elle une équipe d’artistes engagés avec chaque année de nouveaux interprètes à découvrir, de nouvelles énergies et de nouvelles rencontres. D'incroyables personnalités qui se rejoignent pour ne faire qu’un autour d’une partition, d’une oeuvre et d’un festival.
Son parcours de pianiste, couronné de nombreux 1ers prix au CNSMDP, est jalonné de rencontres riches avec des pédagogues et artistes de renom qui ont été marqués par sa sensibilité, son jeu empreint d’une sincère émotion et d’une vraie intériorité selon les mots de Jean-Claude Pennetier, Maria-Joao Pirès Leon Fleicher et Jean Koerner.
En plus de ses activités d’interprète qui nous ont permis récemment de l’entendre aux Fêtes musicales de l’Aubrac, au Festival de Bougival, au Festival Bizet, à la Villa Viardot auprès de Teresa Berganza, dans les saisons Autrement Classique de Jean Manifacier, dans la saison de l'Opéra de Rouen, elle enseigne la musique de chambre depuis 2012 au très réputé CRR de Boulogne-Billancourt et au Pôle Supérieur Paris-Boulogne avec ce désir de transmettre la passion de ce répertoire et du métier d’interprète.
Concerts du 12, 13 et 15 août

Le Curieux Orchestre
Curieux est un orchestre spécialisé dans la musique narrative. Il est constitué de 15 jeunes musiciens unis par le besoin d'agir pour un monde plus juste.
Un orchestre palette
Effrontément, Curieux s’affranchit des codes classiques pour proposer de véritables expériences accessibles à toutes et tous, proches du public, l’ADN de ses concerts est porté sur le mélange des arts et des genres.
Un concert sans rivages est un voyage avec le Curieux Orchestre qui raconte l'eau et les différentes étapes de son cycle, l'explorant sous ses différentes formes en musique…
Concert d'ouverture du 11 août et atelier du 12 août

Aurélia Souvignet-Kowalski
D'origine lyonnaise, Aurélia Souvignet-Kowalski débute l'apprentissage du violon au sein de l'école Suzuki de sa ville natale.
Après avoir obtenu ses diplômes au CNR de Lyon, elle se passionne pour l'alto et étudie au CNSM de Lyon (classe de Jean-Philippe Vasseur et Fabrice Lamarre), puis en Autriche, à l'université de Vienne (classe de Siegfried Führlinger).
En parallèle, après avoir fait partie de la Maîtrise de l'Opéra de Lyon, elle intègre les classes de chant de Margreet Honig et Isabelle Germain au CNSM de Lyon puis les classes de Rotraud Hansmann et Robert Holl (oratorio et lied) à Vienne.
Elle a été co-soliste du Wiener Kammerorchester puis alto solo de l'Orchestre National d'Auvergne avant de rejoindre l'Orchestre Philharmonique de Radio France en 2005 et d'en devenir alto solo en 2025.
Concerts du 12, 13, 14 et 15 août
Iris Scialom est gagnante du Concours international des Violin Masters de Monte-Carlo – Prince Rainier III, nommée aux Victoires de la Musique Classique 2025 dans la catégorie Révélation Instrumentale, Talent ADAMI 2024, lauréate de la Fondation Banque Populaire, de la Fondation Gautier Capuçon, de l’Académie de Villecroze, de l’Académie Ravel (2019 et 2021), des Violons de l’Espoir et des concours Internationaux Tibor Junior - lors duquel elle a joué avec Gidon Kremer - et Mirecourt.
Après avoir obtenu son Diplôme d’Artiste Interpète au Conservatoire de Paris dans la classe de Stéphanie-Marie Degand, qui lui a donné l’occasion de se produire à la Cité de la Musique de Paris dans le Concerto de Sibélius, elle a été invitée à l’Opéra de Tours pour le même concerto ainsi que le 5e de Mozart, à la Salle Gaveau pour le Concerto de Brahms et à l’Opéra de Rouen pour le 4e de Mozart.
Iris s’est également produite en soliste à la Seine Musicale avec l’Ensemble Appassionato et l’orchestre du Palais Royal, ainsi qu’avec l’orchestre de chambre de Stuttgart à Kronberg. Chambriste très appréciée, elle a joué avec Mihaela Martin, Nobuko Imaï, Claire Désert, François Salque, Frans Helmerson, Philippe Jaroussky, Laurent Naouri...
Elle forme avec le jeune et brillant pianiste Antonin Bonnet un Duo (Arborescence) qui « imprime un merveilleux frisson poétique à la musique » (Alain Cochard, Concertclassic) et avec lequel elle a gagné des prix dans de prestigieux concours de musique de chambre, notamment à Rome et à Vilnius. Ils ont obtenu leur Master de musique de chambre au CNSMDP Mention TB à l'unanimité avec les félicitations du jury dans les classes de Claire Désert et François Salque, se sont déjà produits à la Roque d’Anthéron, aux Folles Journées de Nantes et de Tokyo 2024 et viennent d’enregistrer leur premier album consacré à Fauré, Ravel et Enesco avec le Label Scala Music. Ils sont le premier duo à être résidents à la Fondation Singer-Polignac.
Iris joue un Guadagnini de 1773 généreusement prêté par Diane du Saillant.
Vous pourrez la retrouver le 3 Septembre au Festival Ravel dans Tzigane avec l'Orchestre de chambre Nouvelle-Aquitaine sous la direction de Jean-François Heisser.
Concert de clôture du 15 août

Joseph André
Joseph André débute le violon au conservatoire de Chambéry. Après des études au Royal College de Musique à Londres et au Conservatoire de Toulouse il est admis à l'unanimité au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris. Il y étudie le violon et la musique de chambre dans les classes de Régis Pasquier et d'Alain Meunier.
Joseph André est lauréat de la fondation européenne pour la culture, l'académie Ravel, les concours "Flame" et "Lions club".
De 2009 à 2011 il est violon solo de l'orchestre de chambre de Toulouse, puis violoniste au sein de l’Orchestre Philharmonique de Radio France.
Joseph André est membre permanent de l’Orchestre de Paris depuis 2019.
Concerts du 11 (dans le Curieux Orchestre), 12, 14 et 15 août
ADRIEN BELLOM
En dehors de son activité de violoncelliste 2e soliste au sein de l’Orchestre Philharmonique de Radio-France, Adrien Bellom est aujourd’hui un chambriste reconnu dans le paysage musical français.
Après avoir étudié au CNSM de Paris, au Mozarteum de Salzburg ainsi qu'à la Chapelle Musicale Reine Elisabeth en Belgique, il est devenu membre fondateur du quatuor avec piano Abegg et du quatuor à cordes Lachrymae, et est actuellement le violoncelliste du trio Medici (2e prix des concours internationaux Joseph Haydn et Melbourne). Il se produit aussi régulièrement en sonate avec son frère Guillaume Bellom.
On a ainsi pu l'entendre au festival de Bel-Air, au festival de la Roche-Posay, au festival des Arcs, aux Journées Ravel de Monfort l'Amaury, au festival de Deauville, au festival de La Prée, au festival Debussy, au Palazetto Bru Zane à Venise, aux Sommets Musicaux de Gstaad, à Flagey, à l'Auditorium du Louvre, à la Philarmonie de Paris... aux côtés de nombreuses personnalités musicales, telles que Pierre Fouchenneret, Charlotte Juillard, Guillaume et Marie Chilemme, François Salque, Yan Levionnois, Ismaël Margain, le Quatuor Hanson.
Adrien accorde depuis son plus jeune âge une grande place à la pratique du piano ; il obtient en 2014 un Premier Prix au Conservatoire de Boulogne-Billancourt.
En tant que violoncelliste du Trio Medici, il a participé à l’enregistrement du coffret CD Anton Reicha publié chez Outhere Music !, en coproduction avec la Chapelle Musicale Reine Elisabeth et le Palazetto Bru Zane, sorti en septembre 2017.
Il a également participé à l’enregistrement du coffret CD autour de la musique de chambre de Fernand de La Tombelle (Collection « Portraits » | Bru Zane), sorti en novembre 2019.
Concerts du 12, 13, 14 et 15 août

Bertrand Hainaut
Bertrand Hainaut partage son activité d’interprète entre la musique de chambre et l’orchestre.Diplômé du CNSMD de Paris, il a été membre du Quatuor Anches Hantées pendant une décennie avant de jouer sous la baguette de Klaus Mäkelä, Jukka-Pekka Saraste, Semyon Bychkov et Esa-Pekka Salonen au sein de l’Orchestre de Paris. Il passe ainsi sur les ondes de France Musique et sur la scène de la Philharmonie de Paris, de la Salle Gaveau, de l’Auditorium de Radio-France ou encore du Nouveau Siècle de Lille.Toujours en tant que clarinettiste, il participera cet été au Festival Autrement Classique de Briare et à l’Été musical à Dinan puis enseignera à l’Académie Musicassiopée de Sées.
Bertrand Hainaut est aussi chef d’orchestre. Directeur musical de l’Harmonie de Vincennes depuis 2014, il a notamment assisté Jean-Claude Casadesus lors d’un concert lillois organisé par la maison Buffet-Crampon dont il joue les instruments.Spécialiste reconnu du répertoire pour vents, il réalise en outre de nombreuses transcriptions et signe des critiques musicales dans le magazine Diapason.
Enfin, la pédagogie et la transmission sont au coeur de son parcours artistique. Titulaire du Certificat d’Aptitude, il enseigne actuellement la clarinette au Conservatoire de Fontenay-sous-Bois où il encadre également différentes classes de pratique collective.
Concerts du 11 (dans le Curieux Orchestre), 12, 13 et 15 août

JULIE GAILLAND
Flûtiste baroque, professeur de Formation Musicale et Conseillère aux études, voilà trois facettes qui rendent compte de son lien profond avec la musique: le plaisir de jouer, celui d’en transmettre les clés et l’importance de former, jeunes acteurs comme futurs auditeurs et spectateurs.
A travers les Conservatoires (Montreuil, Saint Herblain, Créteil, Versailles et Paris) et d’autres institutions (Maîtrise, Université, Collège, centres de formation), elle ne cesse de renouveler ses expériences d’enseignement, à la rencontre de publics toujours différents.
Ateliers du 12, 13 et 15 août

ORANE DONNADIEU
Pianiste de formation, Orane Donnadieu a étudié au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris (CNSMDP), dont elle est diplômée d'un Master d’interprétation.
Claviériste éclectique, son répertoire va du piano au synthétiseur en passant par l'orgue, et ses pratiques artistiques sont variées : récitals de piano, accompagnement instrumental et vocal, musique de chambre, chansons de variété, musiques actuelles, Curieux Orchestre. Elle est aujourd’hui accompagnatrice au Pôle Sup’93 à Aubervilliers / La Courneuve.
En tant qu’arrangeuse et compositrice, elle est régulièrement appelée par des formations atypiques ou des ensembles dirigés tels que l’Ensemble Hédoné et le Curieux Orchestre. L’une de ses compositions a notamment été créée à la Philharmonie de Paris en juin 2023, et de nombreux arrangements sont régulièrement joués et enregistrés par ces ensembles. Par ailleurs, elle crée en 2018 les Rencontres Musicales de Jeunes Talents en Luberon, un festival prometteur qui fêtera sa 7e édition en juillet 2025. Elle en assure aujourd’hui la direction artistique.
Concerts du 11 (Curieux Orchestre) et 12 août
Christelle Raquillet
Flûtiste, chanteuse, compositrice et arrangeuse, Christelle Raquillet est originaire de Caen et fait ses premiers pas au conservatoire à l’âge de 8 ans. Elle est diplômée du Pôle Sup’93 en flûte traversière classique et du CNSMDP en jazz et musiques improvisées. Son utilisation des flûtes alto et basse et son approche hybride du chant et de la flûte lui confèrent un son et une palette d’expression unique sur cet instrument.
Musicienne incontournable de la scène jazz parisienne, elle est apparue aux côtés de nombreux musiciens français et internationaux (Louis Cole, Laurent Coulondre, Ellinoa, Laurent Dehors...) et multiplie les projets dans toutes les configurations, du solo à l’orchestre (Curieux Orchestre, Orchid Big Band), en passant par le trio (Lavender Walk) et la scène électronique (Ours Samplus).
Elle enseigne la flûte traversière au sein du département jazz du Pôle Supérieur Paris Boulogne-Billancourt et rencontre régulièrement des élèves flûtistes en conservatoire et école de musique pour animer des journées autour de l’improvisation.
Concerts du 11 (Curieux Orchestre) et 12 août

Coralie Menuge
Coralie Menuge est une jeune hautboïste française étudiante au CNSMD de Lyon dans les classes de Jérôme Guichard et Alexandre Gattet.
Lauréate du Concours international Léopold Bellan, elle développe un jeu expressif et raffiné.
Elle se produit aussi bien en musique de chambre qu’au sein d’orchestres prestigieux.
Elle a joué avec l’Orchestre de Paris, l’Orchestre Philharmonique de Radio France ou encore l’Orchestre National de Lyon.
Membre du Curieux Orchestre, elle s’investit dans des projets éducatifs et sociaux autour de la musique.
Concerts du 11 (Curieux Orchestre) et 14 août